Ulf Andersen
Fotografo di ritratti di scrittori da oltre 30 anni, ho raccolto un’ampia quantità di ritratti di scrittori provenienti da diverse parti del mondo. Ho incontrato Gabriel Garcia Marquez in Colombia, Yachar Kemal a Istanbul, Paul Bowles a Tanger, Naguib Mahfouz al Cairo, Eudora Welty nel Mississippi, Alberto Moravia a Roma, José Saramago a Lanzarote, Eduardo Mendoza a Barcellona… L’elenco è lunghissimo: Borges, Highsmith, Fuentes, Styron, Irving, Auster, Rushdie, molte centinaia di scrittori. Le mie foto sono pubblicate dalla Cina al Sud America. In Norvegia risiedo a Parigi, ma viaggio qua e là per incontrare persone interessanti. Una scelta di immagini può essere vista in diversi portfolio e molte altre seguiranno in quanto sto scansionando immagini che non sono mai state in vendita prima.
Le immagini di Ulf AndersenGraziano Arici
Dopo gli studi in Sociologia, Arici si dedica alla fotografia, specializzandosi in ambito culturale con il teatro e i ritratti. Il 1980 segna l’inizio della sua lunga collaborazione con il Teatro La Fenice di Venezia. Dal 1979 Arici ha fotografato tutti gli eventi artistici e culturali di Venezia, dalle varie Biennali, agli spettacoli, ai concerti, alle mostre più importanti. Fin dall’inizio ha realizzato numerosi reportage sul lavoro di molti pittori e artisti internazionali. Nel 1984 è stato fotografo di Luigi Nono alla prima mondiale del “Prometeo”. Dal 1990, Arici ha lavorato come fotografo di scena nel film di E. Reitz “Die zweite Heimat”. Nel 1998 ha fondato con Marcello Mencarini. Rosebud, il primo servizio di informazione on-line che fornisce immagini culturali. Dal 2000 realizza numerosi reportage sui siti archeologici. Nello stesso periodo ha iniziato un lungo reportage sull’inquinamento industriale della laguna di Venezia e sullo sfruttamento turistico di Venezia. Ora si sta occupando delle enormi opere di difesa contro l’alta marea a Venezia (MOSE) e di una lunga documentazione aerea della Laguna. Il suo archivio conta 850.000 fotografie del 1947 e 2.000 stampe all’albumina e ai sali del 1800 su Venezia. Le sue fotografie e i suoi reportage sono apparsi sulle più importanti riviste del mondo.
Le immagini di Graziano AriciSophie Bassouls
Sophie Bassouls, nata nel giugno 1936 a Neuilly-sur-Seine, è una fotografa francese che ha diretto il servizio fotografico de L’Express e del Figaro letterario e ha coperto le notizie letterarie per l’agenzia Sygma. Nel corso degli anni ha costruito una ricchissima collezione di ritratti di scrittori e artisti. È entrata a far parte di Leemage nel 2016.
Le immagini di Sophie BassoulsRino Bianchi
Rino Bianchi, Anagni(FR) 6 settembre 1965. Fotogiornalista, ha iniziato l’attività di collaborando con l’Agenzia Italpress di Palermo mentre era studente dell’Istituto Superiore di Giornalismo e Tecniche Audiovisive. Alla fine degli anni ’80 ha collaborato con quotidiani e settimanali tedeschi e con una radio locale per la quale curava il radiogiornale. Nei primi anni ‘90 ha collaborato con le agenzie Keystone e Financial press, realizzando servizi in ambito sociale e sulla rivoluzione albanese. Dal 1993 al 1994 ha coordinato la redazione dell’agenzia Lineapress; accreditato presso la Santa Sede, durante il papato di Giovanni Paolo II, ha raccontato la quotidianità del Vaticano per settimanali e periodici spagnoli quali Tiempo, Cambio 16, El Mundo. Nello stesso periodo ha seguito gli studi e le rivelazioni dei genetisti Cavalli Sforza e Piazza raccontando la storia di Murlo e degli eredi degli etruschi; reportage pubblicato su 73 testate italiane ed estere. Nel 1994, inviato a Sarajevo per il settimanale Tiempo, ho raccontato il quotidiano durante la guerra. Sempre a Sarajevo ha scoperto e raccontato la storia delle ragazze-atlete della squadra di basket Stella Rossa: il reportage è stato pubblicato dalla Gazzetta dello Sport e da altre testate europee. Con un gruppo di inviati di guerra ha pubblicato il libro PIOMBO E CARTA con prefazione di Omar Calabrese e postfazione di Ginevra Bompiani. Ha documentato, dalla nascita, la vita quotidiana ed il lavoro nello stabilimento Fiat a Melfi per i settimanali Tiempo, Newsweek e Business Week. Nel 1995 ha fondato con altri fotografi Azimut, ed ha iniziato la collaborazione con la Fondazione Schlesinger, ritraendo i “Poeti Montaliani” e parte del lavoro è confluito nel libro Annalisa Cima, Gribaudo editore. In questo periodo ha collaborato con la pagina di agricoltura del Corriere della Sera coordinata da Renzo Ruffelli. Tra il 1998-2000 ha iniziato il progetto RI-TRATTO DI UN PAESE, viaggio nei piccoli comuni italiani realizzando la pubblicazione Sant’Anatolia di Narco con la quale ha vinto nel 2000 il premio Fiore di Roccia (ex aequo con E.Biagi). Dal 2007 è tornato ad essere un fotogiornalista freelance occupandosi di tematiche sociali, costume, cultura e agro-gastronomia. Nel 2007 ha pubblicato con lo scrittore e poeta Riccardo Duranti il libro MADE IN MOMPEO haiku e immagini. Nel 2010, con un gruppo di giovani ha “dato corrente” al Gruppo Occhio Quadrato per il fotogiornalismo con il quale stiamo documentando L’Aquila e l’Abruzzo del dopo sisma ed il degrado paesaggistico in Italia; Nel 2011 insieme ai maggiori poeti italiani ha realizzato nella Biblioteca della Camera dei Deputati la mostra “L’Orizzonte perduto ed il dolore trattenuto” 99 poeti e tre fotografi per la Biblioteca Provinciale de L’Aquila. Nel 2011 15 ritratti di scrittori e poeti italiani sono stati selezionati per una mostra permanente alla Casa delle Traduzioni di Roma; Nel 2012 ha ideato Corrispondenze 21 poesie e 21 fotografie, mostra evento patrocinata dall’Unesco. Nel 2013 ha pubblicato con la poetessa e scrittrice Lidia Riviello LA PELLE L’ARTE E IL GESTO espressione ed invenzione nel rinascimento novecentesco di Luigi Protopapa. Dal 2013 collabora con l’agenzia Writer Pictures. Da luglio 2013 collabora con l’agenzia Rosebud 2
Le immagini di Rino BianchiMonica Cillario
È nata a Torino (Italia) nel 1967. Monica vive e lavora tra Roma e Nizza; è fotografa e giornalista freelance e il suo lavoro interseca spesso scrittura e fotografia. Come fotoreporter, dal 2009 collabora con “Osservatorio Digitale”, rivista online dedicata all’imaging professionale e alla fotografia digitale, su cui cura una rubrica dal titolo “L’Osservatrice Romana”. Dal 2012 al 2014 ha collaborato con “Monte Carlo-in”, la prima rivista in lingua italiana del Principato di Monaco. Occasionalmente collabora con “La Rivista Intelligente” con articoli e reportage. Come fotografa lavora con Monaco-Matin e Code Sport e le sue immagini sono state pubblicate sulle principali riviste nazionali e internazionali.
Le immagini di Monica CillarioGiuseppe Craca
Giuseppe Craca – Nato a Padova nel 1981, ha iniziato la sua carriera come fotografo, seguendo la sua più grande passione – la musica – per poi dedicarsi anche alla pubblicità e al photo-featuring. È stato – ed è tuttora – spinto dalla sua curiosità e dall’ambizione di trasformare un hobby appassionante in una professione quotidiana dinamica e specifica. Dopo molti anni di formazione come assistente, oggi passa il suo tempo tra servizi fotografici e stage in tutta Italia, talvolta anche all’estero. Ha lavorato e pubblicato immagini per diverse riviste, giornali, agenzie e webzine italiane e internazionali, come Rolling Stone, Repubblica, L’espresso, Outune, Insound e molte altre. È costantemente alla ricerca di nuove immagini per arricchire il suo portfolio di musica e spettacolo.
Le immagini di Giuseppe CracaMarcello D’Andrea
Marcello D’Andrea è nato a Napoli nel 1970. Ha iniziato a lavorare come fotografo nel 1986 concentrando la sua attenzione sui campionati italiani di basket. Tutto, Mucchio selvaggio, Rockstar, Ciao 2001, Rumore, XL, Tribe e Rolling Stone sono solo alcune delle riviste con cui collabora dal 1991. Ha una vasta collezione di foto di artisti della musica rock, anche inedite. Collabora inoltre con alcuni dei più importanti quotidiani nazionali come La Repubblica, Corriere della sera e Il Manifesto, ma anche con famose riviste come L’Espresso, Carnet, Trend & Discoteque. Molte campagne fotografiche, realizzate in collaborazione con il collega Luciano Romano, sono state curate da Franco Maria Ricci. Ha lavorato anche per il Teatro S. Carlo di Napoli. Ha poi collaborato con il recensore e giornalista Giorgio Agnisola per la rivista Luoghi dell’infinito edita da Avvenire. Dal 1999 le sue foto sono distribuite in Italia e all’estero dall’agenzia Grazia Neri, oggi Rosebud2.
Le immagini di Marcello D’AndreaLucia Gardin
Lucia Gardin è nata a Bratislava nel maggio 1968. Ha studiato violino presso il Conservatorio di Musica di Santa Cecilia a Roma, conseguendo contemporaneamente la licenza media. Ha poi studiato Storia dell’Arte all’Università La Sapienza di Roma. Dal 1989 si dedica completamente alla fotografia. Si iscrive all’Istituto Europeo di Design e inizia la sua pratica con diverse agenzie fotografiche come “Photomovie”, in una collaborazione durata diversi anni, specializzandosi in ritratti e fotografie di scena. Le sue immagini sono state distribuite dall’agenzia Grazia Neri, fino alla sua chiusura, e pubblicate dalle maggiori riviste italiane e straniere, come Venerdi’ di Repubblica, Io Donna del Corriere della Sera, Time, Vanity Fair e Playboy. Le sue immagini sono state raccolte nel 1°, 2°, 3°, 4°, 5° catalogo del Venice Movie Award edito da AQ Communication con il sostegno della Biennale del Cinema di Venezia. Nel 2006 ha lavorato al progetto del libro reportage, con la collaborazione di Gianni Capaldi, che è stato pubblicato con il titolo “Le mani del lavoro” per la “Fiom-CGIL”, da Meta Edizioni. Altri progetti nel 2006, quando inaugura la mostra di ritratti “Preludio” presso l’Ambasciata Slovacca a Roma. Dopo l’esposizione di Preludio all'”Art Film Festival” di Trecianske Teplice in Slovacchia, alcune foto vengono selezionate per la mostra “Rock, Pop, Jazz”. Nel 2007 si classifica al 3° posto alla prima edizione di “A special Star” organizzato dalla rivista “A” per il IV Venice Movie Star Jaeger-le Coultre Award, e nel 2008 si classifica al 3° e 5° posto alla IX edizione del concorso fotografico nazionale “Cinefestival In&Out”. Nel 2009 si classifica 1° e 2° per il miglior ritratto sempre al 6° Venice Movie Stars-Jaeger-le Coultre Award e si classifica 2° alla X edizione del concorso fotografico nazionale “Cinefestival In&Out”. Lucia vive a Roma e viaggia in Europa per sviluppare i suoi progetti e le sue collaborazioni.
Le immagini di Lucia GardinGrazia Ippolito
Fin dalla prima infanzia mi sono sempre interessato al carattere e alla fisionomia delle persone, probabilmente perché mia nonna, cantante soprano e cuoca emiliana, che agli inizi del Novecento viaggiava molto in vari Paesi, mi raccontava molte storie divertenti su personaggi diversi e colorati che aveva incontrato nella sua vita. Ho iniziato come fotografo sportivo con interessi principali nello sci e nelle corse motociclistiche. Le mie foto sono state pubblicate su molte riviste famose in Italia e all’estero. Durante la stagione 1974 ho lavorato con la MV Agusta Racing Team. Dopo aver dedicato i primi anni alla mia famiglia in espansione, negli anni ’90 ho ripreso la mia carriera per ritrarre scrittori e pittori. Le mie immagini sono state pubblicate su molte riviste e quotidiani in Italia e all’estero, avendo anche collaborato con molti editori tra cui: Adelphi, Mondadori, Einaudi, Seuil, Diogenes, Random house e Payot. Dopo la mia prima mostra personale alla libreria Feltrinelli di Milano, in via Manzoni, ne sono seguite altre negli ultimi anni come “Riprendiamo i giochi del passato” allo Spazio Guicciardini di Milano sui giochi infantili dimenticati. La fotografia mi ha avvicinato alle cose che mi piacevano, una volta era lo sport, dopo la letteratura, la pittura, l’opera e il teatro.
Le immagini di Grazia IppolitoMarcello Mencarini
Nel 1979, dopo un’esperienza in pubblicità, prima come art director e poi come fotografo, inizia a collaborare regolarmente con L’Espresso, fotografando scrittori, poeti, artisti e i principali eventi culturali dell’epoca. Dal 1988 al 1994 è stato membro dello staff fotografico del Radiocorriere TV, la rivista della Rai. Durante la Mostra del Cinema di Venezia del 1995 è stato il primo fotografo in Italia a realizzare un reportage utilizzando esclusivamente una fotocamera digitale, la Canon EOS DCS3. Nel 1996 ha fondato con Graziano Arici. Rosebud, il primo servizio di informazione on-line che fornisce immagini culturali. Dal 2001 coordina Emage, la struttura video-giornalistica e laboratorio multimediale dell’agenzia Grazia Neri. Dal 2002 è stato direttore di Makadam, la prima community italiana di video e immagini girate con il cellulare. Nell’ottobre 2005 ha diretto con Barbara Seghezzi “Nuovi comizi d’amore”, il primo lungometraggio al mondo interamente girato con un cellulare. Il film, remake di un documentario di Pasolini del 1963, è stato scelto dal Moma Museum di New York come parte della Quinzaine Exibition, dall’IDFA Film Festival di Amsterdam e dal Festival di Zurigo. Marcello Mencarini vive a Roma e a Milano.
Le immagini di Marcello MencariniAndrea Merola
Andrea Merola (Venezia 1958) ha iniziato a fotografare nel 1979, lavorando come fotoreporter
freelance per i principali giornali e riviste italiane. Dal 1995 è corrispondente da
Venezia dell’Agenzia ANSA.
Riccardo Musacchio
Riccardo Musacchio è nato a Roma nel 1964. Ha iniziato a lavorare per i principali teatri e auditorium della Capitale. Fotografo ufficiale dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia, dell’Auditorium Parco della Musica di Roma, del Teatro Sistina, del Courtial International e di molte altre collaborazioni. I suoi contributi a riviste e giornali nazionali e internazionali gli hanno consentito un approccio al di fuori del mondo del teatro. Il suo archivio, già ricco di fotografie di direttori d’orchestra, attori di prosa, soprani, tenori, ballerini ecc. comprende anche ritratti di scrittori, scienziati, reportage geografici, moda e Vaticano. Negli ultimi 10 anni si è avvalso della preziosa collaborazione di un altro fotografo, Flavio Ianniello, che ha portato un prezioso contributo di idee ed energia.
Le immagini di Riccardo MusacchioMarco Nirmal Caselli
Il fotografo Marco Caselli Nirmal, dal 1977, ci trasmette con le sue immagini il suo profondo amore per la musica, il teatro e la danza. Il suo talento artistico è stato riconosciuto dalle più importanti riviste di architettura e design; l’artista ha esteso i suoi interessi all’arte contemporanea documentando, dal 1977 al 1985, tutte le mostre e gli spettacoli del Palazzo dei Diamanti e della Galleria d’Arte Moderna di Ferrara. Il 1979 segna l’inizio della sua duratura collaborazione con il Teatro Comunale di Ferrara, di cui è stato “testimone attivo” per oltre trent’anni. Dal 1990. Nirmal è il fotografo ufficiale del famoso direttore d’orchestra Claudio Abbado. È molto apprezzato per la realizzazione di uno speciale riempimento della macchina fotografica che gli ha permesso di effettuare riprese silenziose durante i concerti e ogni altro tipo di registrazione. L’originalità della sua ricerca rivela la natura intima della sua arte.
Le immagini di Marco Nirmal CaselliMassimo Perelli
Dopo alcuni anni come freelance, durante i quali collabora con L’Espresso, Panorama e il Tempo, entra nello staff di Banchetto Musicale e Fare Musica. In quel periodo le sue fotografie vengono utilizzate per copertine di dischi e libri. Dal 1985 inizia un reportage sulla Città del Vaticano. I suoi lavori vengono pubblicati da Epoca, L’Espresso e Time. Nel 1991 diventa corrispondente italiano della Sipa-Press. Oggi si occupa della gestione del suo vasto archivio.
Le immagini di Massimo PerelliAlberto Ramella
Alberto RAMELLA è nato a Torino (Italia) nel 1953, è sposato e padre di una figlia. Il padre Severino, anch’egli fotografo, è morto nel 1961 in Pakistan durante un reportage. Ha frequentato corsi universitari di scienze politiche e una scuola specifica di inglese. Nei primi anni di vita ha formato la sua sensibilità artistica attraverso lo studio e la sperimentazione della musica, del teatro, della letteratura e della fotografia, con un interesse particolare per le arti visive. È fotografo professionista dal 1980 e giornalista dal 1986. I suoi principali soggetti professionali sono le differenze e i conflitti sociali, i reportage di guerra, i ritratti, le performance artistiche e teatrali e le imprese. Uno dei principali settimanali italiani, “Il Venerdi’ di Repubblica”, ha pubblicato negli anni dal 1987 al 1999 più di 120 suoi reportage. Collabora con numerosi quotidiani e riviste nazionali ed estere. Ha lavorato anche per le agenzie fotografiche EMBLEMA, GRAZIANERI & MARKA, con sede a Milano, UMA press a Parigi, MAGICS in Germania, MAZUR agencjia a Varsavia, ACCLAIM Images negli USA, FOCUS in Germania e ACTIONPLUS nel Regno Unito. Nel 2000 è diventato stringer per l’Italia nord-occidentale per THE ASSOCIATED PRESS.
Le immagini di Alberto RamellaLuca Righi
La rappresentazione della realtà è fondamentale nella visione di Luca Righi, che si tratti di un edificio industriale o dell’espressione di un volto. È questo l’aspetto della fotografia che lo affascina di più: il potere di controllare il tempo e la memoria. Ha iniziato la sua carriera come assistente nel 2007, lavorando per uno dei più grandi studi fotografici di Modena, dove ha sviluppato le sue capacità di still life e fotografia industriale. Oltre al lavoro in studio, indaga la scena musicale underground italiana, tracciando il profilo di diversi artisti. Nel 2012 fonda lo studio fotografico Kartu con la sua compagna di lavoro e di vita Giulia Rizzini, uno spazio creativo specializzato in fotografia pubblicitaria e aziendale.
Le immagini di Luca RighiGiulia Rizzini
Il lavoro di Giulia Rizzini esplora le relazioni umane con l’ambiente circostante. Il design è la chiave del suo metodo di lavoro, insieme a una forte empatia e curiosità per le persone. È nata a Mantova nel 1982. Si è diplomata nel 2005 all’ISIA di Urbino e nel 2007 ha conseguito un Master in Fotografia Editoriale. Seguendo la sua passione per la musica, ha iniziato la sua carriera fotografando band e concerti come parte della sua ricerca di tesi sulla musica underground. Ha lavorato sia come Graphic Designer che come fotografa fino al 2012, quando ha fondato Kartu, uno studio fotografico che si occupa di fotografia aziendale e pubblicitaria, con il suo compagno di vita e di lavoro Luca Righi.
Le immagini di Giulia RizziniAlberto Roveri
Dopo il diploma all’Istituto Tecnico Superiore cade l’Universita’ Cattolica di Milano presso la Scuola di Economia e Commercio. Nel 1971 si dedica interamente alla fotografia, dedicandosi in particolare al fotogiornalismo. Per un anno, dal 1971/1972, collabora attivamente con il settimanale ABC dove conosce Letizia Battaglia che in quel periodo ricopre il ruolo di inviata speciale e il fotografo Santi Caleca. Inizia così il suo battesimo giornalistico. Nel 1973 entra nello staff dei collaboratori dell’Agenzia fotogiornalistica DFP diretta da Aldo Bonasia. Sono gli anni caldi (gli “anni di piombo”) e Roveri documenta le quotidiane tensioni sociali, gli scontri di piazza, ma anche il profondo cambiamento di morale che il Paese sta attraversando. Le battaglie per il divorzio e l’aborto. Le lotte femministe per l’emancipazione della donna. Le condizioni di lavoro degli operai nelle fabbriche. Ritrae anche i protagonisti della politica e della cultura di quegli anni.
Le immagini di Alberto RoveriCosima Scavolini
Nata a Roma, dove vive, ha iniziato la sua attività di fotografa freelance nel 1989. Dal 1992 al 2000 è stata fotografa personale dell’agenzia Contrasto, occupandosi di eventi televisivi, cinematografici, musicali, artistici e culturali e realizzando ritratti di personaggi famosi. Dal 2001 al 2011 ha lavorato per l’agenzia Lapresse, occupandosi anche di video. È accreditata presso gli studi televisivi Rai, Mediaset e La 7. Parla tedesco e inglese. Parla tedesco e inglese ed è solita occuparsi di ogni fase della realizzazione dei suoi servizi, fino alla post-produzione. Le sue foto sono state pubblicate sulle principali riviste nazionali e internazionali.
Le immagini di Cosima ScavoliniAssunta Servello
Assunta Servello è nata in Calabria nel 1956. Vive a Roma da quando, nel 1975, si trasferisce per frequentare i corsi di Sociologia all’Università. Nel 1984 realizza servizi per il cinema e inizia la collaborazione con l’agenzia Grazia Neri. Impegnata con la rivista Epoca, dal 1987 al 1990 fotografa personaggi del mondo artistico e culturale, come Sergio Leone, Federico Fellini, Franco Zeffirelli, Roberto Benigni, Enzo Biagi, Sergio Zavoli e altri. Nel 1987 entra a far parte del TVRadiocorriere di cui è stata fotografa ufficiale dal 1990 al 1995. Su incarico dell’agenzia parigina Sygma, nel 1989 realizza i ritratti di molte celebrità internazionali, da Sharon Stone a Andrew Mc Carty, da Raquel Weelch a Charlotte Gainsbourg, Monica Bellucci e Malcom Mc Dowell. Nel 1994 è diventata giornalista professionista. Attualmente Assunta Servello collabora con Raicinema, Raifiction e altre case di produzione cinematografica.
Le immagini di Assunta ServelloSebastiano Vianello
Sono nato a Venezia nel 1964 ma vivo a Roma da più di 20 anni. Sono un fervente credente, e praticante, cattolico (senza l’acca). Sono ateo convinto e motivato. Ho frequentato il Liceo Artistico sperimentando varie forme d’arte, dalla pittura alla scultura, ma la mia passione è sempre stata la fotografia. Subito dopo il servizio militare ho iniziato la mia carriera nella post-produzione di video e computer grafica. Nel 2009, dopo la prematura scomparsa di mio fratello Adriano, ho sentito il bisogno di comunicare attraverso la mia vecchia passione e ho acquistato una macchina fotografica digitale con la quale ho iniziato a ritrarre la realtà che mi circonda. Amo la street photography e il ritratto, mi piace fissare momenti, situazioni, emozioni quando nascono, muoiono o cambiano.
Le immagini di Sebastiano VianelloManuela Zugolo
Manuela Zugolo friulana. Dopo tre anni di Istituto d’Arte con indirizzo commerciale e fotografia inizia la sua carriera lavorando in un grande laboratorio fotografico nella città di Udine, per poi trasferirsi ad Ancona come responsabile di un importante negozio fotografico delle Marche. Nel corso della sua vita ha continuato a nutrire la sua passione per la fotografia naturalistica, per gli animali e per l’Africa, dove appena può si rifugia.
Le immagini di Manuela ZugoloAgenzia Writer Pictures
Writer Pictures è stata fondata nel 2004 da Alex Hewitt e Graham Jepson per fornire immagini di buona qualità a giornali, riviste ed editori. Graham era un fotografo impegnato a fotografare molti autori e Alex lavorava alla redazione immagini di un quotidiano nazionale. Da entrambi i lati del settore, hanno individuato una lacuna nel mercato delle immagini a colori di buona qualità degli scrittori. Negli anni successivi al suo lancio, Writer Pictures ha creato un database di tutto rispetto con decine di migliaia di immagini di autori e fornisce quotidianamente immagini a tutti i giornali nazionali del Regno Unito. Writer Pictures è inoltre affidabile a livello internazionale per reperire e scattare immagini per riviste, case editrici e per gli stessi autori. Writer Pictures si occupa anche di eventi letterari di rilievo, come i premi Booker, Costa e Orange, oltre a numerosi festival letterari. Graham ha lasciato l’azienda per una nuova vita in Australia ed è stato sostituito da Marc Marnie come nuovo partner di Alex Abbiamo uffici a Londra ed Edimburgo e una rete di fotografi in tutto il Regno Unito, negli Stati Uniti e in Francia. Abbiamo anche molti agenti partner all’estero per migliorare il nostro approvvigionamento e la distribuzione delle immagini.
Le immagini di Agenzia Writer Pictures